杨景芝：儿童美术教育的目的不是培养小画家

少儿美术教育是素质教育的一部分，但不是艺术精英教育。教师应更多地从孩子的兴趣出发，在轻松愉快中发挥孩子的天性和创造力。儿童大都有绘画的潜能，并非少数儿童独有的能力。因此，儿童不需要教他们怎么画，而是引导他们学会如何自己画。

每个孩子都有绘画潜力，如果任其自然发展，就会停滞不前，如果忽视其发展规律，向其灌输绘画技巧，反而有碍孩子发展。

“美术不是提高人的技能，你看低了，而是提高他的人文素养，提高他的艺术修养。人需要吃饭，需要物质生活，另一半是精神生活，美术的作用在这儿。”

▲“绘画潜力”理论。美国美术教育家维克多·罗恩菲德的研究发现，儿童在10岁前，他的绘画能力是儿童的潜在能力，与智力、认知能力同步发展。人具备创造视觉语言符号表达心象的潜能，绘画并不是少数“天才”独有的能力，绘画能力随人的认识和知觉发展自然向前发展，确实不是靠学习绘画技能提高的。

▲“发现学习”理论。美国当代著名心理学家布鲁纳（J·S·Bruner）认为，学习者的学习过程不仅是主动进入对感觉事物进行选择、转换、储存和应用的过程，而且是主动学习、适应和改造环境的过程。由此看来，儿童也是发现者，具有自发学习的能力。

▲“启发教育”理论。杨景芝教授认为，启发是培养孩子能力的催化齐，在教孩子学画过程中，不断提出问题，引导孩子去注意、去思考，他们就会自己想办法解决问题。

1、要有正确的观念

绘画能力是孩子先天具有的潜能。在10岁前，孩子的绘画力是与智力、认知能力同步发展的——《创造与心智的成长》。

2、要有正确的方法

宝宝们的画画没有对和错，只有好与不好。多鼓励才对！

3、给孩子提供丰富的观察资料

孩子不是不会画画，而是不会观察，要想教孩子画画，就应该教他们学会观察，而不是“如何画”这个观念转过来，就可以教孩子。

教师在儿童学习的过程中具有关键的主导作用，他自身的高水平的艺术修养，能在艺术的高起点上去启迪儿童，用健康的审美情趣去丰富孩子的情感，优秀教师善于发现每个孩子的个性、爱好、兴趣、性格，然后因势利导，谆谆善诱。艺术素质需要教育，需要正确的引导。

如果大人以像与不像作为评判儿童画标准，而不从儿童独特的创造力方面考虑，会严重挫伤孩子的绘画兴趣。是否是一幅好的儿童画主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特的造型语言，这种造型能力是非常可贵的。

面对孩子们无助的眼神，听到他们说“不会”时，作为教师应清醒地认识到自己的责任。不是孩子不会，而是教师不相信他会。如何引导孩子去掉恐惧心理，产生自信心，远比给他们示范要重要的多。让孩子们自由表现、自由探索，使他们在创造中得到自信，才是比较科学的方法。

很多家长希望孩子早早接触素描，仿佛素描才是真正的学画开始，不少教师也生硬地把“素描是一切造型艺术的基础”套在孩子们的头上，这不符合孩子的接受能力与年龄特点，因为素描的学习需要学习者的理性思维达到一定的程度。

在儿童自身发展的过程中，他们的绘画能力存在着一条发展轨迹，尽管个体之间由于先天素质存在差异，但对每个孩子自身来说学习的过程应遵循这个轨迹。否则，拔苗助长不说，极有可能因此扼杀了孩子的绘画兴趣。

我建议初二以后开始学习素描也为时不晚。当然，由于个体的差异，孩子在较小的年龄成功地度过了儿童画的黄金期，对客观认识与理性思维能力达到一定的程度，学习的时间也可以提前。